Wäre die Eco-Fashion-Branche eine Awardshow, hätten wir mit A QUESTION OF den glitzernden Abräumer des Abends gefunden: Alle Shirts des Labels sind von Global Organic Textile Standards zertifiziert und werden direkt vor Ort aus Tanzania Organic Cotton fair produziert. Dazu konnte das Brand Bio.inspecta- und Oeko-Tex Standard 100-Zertifikate einheimsen. Eco ist bei A QUESTION OF also nicht nur ein schmuckes Etikett, sondern ein Grundsatz – was man in Zeiten, in denen sich gefühlt jede zweite Kollektion der Fashion-Industrie als irgendwie grün und schon ‘n bisschen nachhaltig bezeichnet, gar nicht oft genug betonen kann.

Neben der Top-Qualität sind die Dänen auch designtechnisch ganz vorne mit dabei. Mit Stilsicherheit, die an GESTUZ erinnert, und einer Coolness, bei der wir sofort 5PREVIEW im Kopf haben, setzen sie in ihren Linien ganz neue Standards. Das klappt, weil man sich aktuellen Strömungen nicht verschließt, sondern von ihnen profitiert: Neben Designern und Fotografen gehören auch Künstler, Musiker und Fashion-Blogger zu gern gesehenen Kreativ-Gästen, mit denen das Label-Team zusammenarbeitet.

Bestes Beispiel? Die dänische Illustratorin Trine Nielsen, die hier eine Art eigenes Online-Arbeitstagebuch führt. Ihre Ausbildung absolvierte sie an der renommierten KEA, Kopenhagens School of Design and Technology. Fachlich freundete sie sich schnell mit dem Verschönern der Modeindustrie an – und siehe da, auf einmal landeten ihre Entwürfe in der aktuellen Sommer-Kollektion von A QUESTION OF. Auf die schick gezeichneten Konterfeis von King Karl oder Queen Anna können wir uns übrigens schon jetzt freuen: Wir erwarten einen Schwung brandneuer A QUESTION OF-Shirts, die ihr bald exklusiv bei uns im Shop entdecken werdet. Und um die Wartezeit zu überbrücken, wühlen wir uns jetzt nochmal durch unser schon bestehendes (und frisch reduziertes!) Sortiment – vom Alexander McQueen- bis zum Femme Fatale-Teil.

Mehr dazu:
Brands we like: Zirkeltraining
Brands we like: Supertrash
Brands we like: Monkee Genes

Bilder: Maria Brinkop

Zirkeltraining? Riecht nach Umkleide, Hey-ich-bin-tatsächlich-gerade-über-diesen-Barren-gesprungen und endlose Olympische Sommerspiele-TV-Sessions zu unmöglichen Zeiten. Und damit lag ich gar nicht mal so falsch: Bernd Dörr bezeichnet sich selbst als “Turnvater” und fertigt – wie könnte es auch anders sein – Taschen aus Geräte-Leder und Turnmatten.

Zirkeltraining erblickte im Oktober 2007 das Licht der Welt. Aus den deutschen Turnhalle direkt auf die wichtigsten Messen: Jede Zirkeltraining-Tasche ist ein handgefertigtes Einzelstück. Doch wie zur Hölle kommt man bitte auf die Idee, aus handelsüblichen Matten, Barren und ganz viel sportlichem Ehrgeiz ein ganzes Mode-Label zu machen? „Es mangelt der retro-sportiven Mode an exklusiven und hochwertigen Taschen. Unsere Einzelstücke erzählen jede Menge Geschichten und mit unseren Materialien kann sich nun mal jeder identifizieren … “, erklärt Gründer und Kreativ-Kopf Bernd Dörr dazu.

Das Rohmaterial für seine heutigen Kollektionen entdeckte er, weil irgendwann ein Haufen alter Turnmatten und ein paar defekte Turngeräte direkt bei ihm um die Ecke am Straßenrand standen. Sperrmüll? Bernd Dörr wurde neugierig und ging der Sache auf den Grund. Schuld an dem ungewöhnlichen Bild war ein Reparaturbetrieb für Sporthallengeräte, der gerade in die Nachbarschaft eingezogen war – und ihn nachhaltig inspirierte. Das alte Leder der Turngeräte zeigte gebraucht seinen ganz besonderen Charme. Kurzentschlossen schnappte sich Bernd Dörr die ausrangierten Teile und produzierte an seiner Nähmaschine die ersten Prototypen. Von da an war die Zirkeltraining-Erfolgsstory nicht mehr aufzuhalten. Werber Markus Kreykenbohm kümmert sich um die Kreation und Kommunikation der Marke, die Fotografin Maria Brinkop macht das Team komplett. Und wir? Sind fasziniert. Von einzigartigen Handtaschen, Umhängetaschen, Messenger-Bags oder Laptop-Sleeves – mit Retro-Touch und echtem sportiven Hintergrund.

Was machen It-Girls, wenn der Schuhschrank aus allen Nähten platzt und Champagner schlürfen irgendwie auch nicht mehr so knorke ist? Richtig: Sie stampfen mal eben ihr eigenes Klamotten-Label aus dem Boden. So wie Ava Rily, ihres Zeichens Socialite (vom Glitzer-Haarreif bis zum Chanel-Zehennagellack) und “a true Hollywood girl”. Schon seit seiner Geburtsstunde glitzerte SuperTrash also ein bisschen mehr als die eine oder andere Marke. Die Kollektionen? Nie zu durchgeknallt. Aber immer einen Hauch … anders. Bunter, eckiger, Accessoire-aufgeladen. Und so schimmerten die guten Stücke vor sich hin – bis sie eine niederländische Business-Lady und Designerin unter ihre Fittiche nahm und das Brand zum neuen Stern am europäischen Fashion-Himmel machte. Über 25 Länder, über 1000 Boutiquen: Olcay Gulsen macht’s möglich. Sie ist der Kopf des Labels, was dem Glamour von SuperTrash den letzten Schliff verpasst. Und das über die Klamotten hinaus: Das SuperTrash Magazin möchte den Modezeitschriften-Markt online so richtig aufmischen.

Stiltechnisch mixt SuperTrash dabei fröhlich alle Elemente, die das Kreativ-Team in die Finger bekommt: Girlie-Schick meets Lady-Style. Lila Mäntel treffen auf ausladende Schulterpolster, weiße Basic-Shirts, blaue Maxikleider, Schlangenlook-Teile, das kleine Schwarze, eine fließende Tunika undundund …

Warum unser Shop nicht mehr ohne die guten Stücke auskommt? SuperTrash schafft es, laufsteigreife Kreationen mit Alltagsklamotten zu verknüpfen. Wenn ich mich durch unser Department klicke, sehe ich mich in einem Teil am Strand. Okay. Im Nächsten könnte ich dann allerdings schon wieder problemlos über einen Roten Teppich stolpern, durch die Clubs hüpfen oder der nächsten Glitzerkugel Konkurrenz machen. Und das sieht unglaublich gut aus. Glaubt ihr nicht? Dann immer schön hier entlang und ausprobieren.

Während American Apparel weiter rote Zahlen schreibt, drängen immer mehr junge Brands auf den Markt, die Dov Charney zeigen wollen, dass es noch geht. Wie es geht. Oder gehen könnte. Aktuellstes Paradebeispiel: Forrest & Bob, ein junges dänisches Brand, das seit zwei Jahren sexy Basics aus bester Baumwolle vertreibt.

Anfang 2009 landeten sie mit ihrer ersten Kollektion auf der Copenhagen Fashion Week einen stoffgewordenen Hit – und seitdem gab es kein Zurück mehr. Trendsetter, Celebrities und Fashion Magazine zeigen sich in schöner Regelmäßigkeit in ihren Lieblingsstücken aus der Forrest & Bob-Kollektion. Mittlerweile sind die Macher auf dem besten Weg dazu, ihre Klamotten weltweit zu vertreiben – in England genauso wie in Dänemark, Schweden, Norwegen oder Spanien haben sie sich bereits fest etabliert. Und das Beste: Die USA, Italien und Deutschland stehen jetzt auf der Expandierungsliste!

Die Kreativköpfe Joachim Ankerstjerne Wichmann, Adam Ankerstjerne Wichmann und Amalie Ny Wichman (rechts auf dem Schwarz-Weiß-Foto zu bewundern) setzen auf klare Schnitte, unaufdringliche Farben – und neuerdings auch auf sexy Unterwäsche. In der exklusiven Kampagne wird mehr als nur ein bisschen Haut gezeigt – was den rebellischen Charakter der Macher deutlich durchblitzen lässt. Vor zwei Monaten stand dann der nächste große Schritt in Richtung international bekanntes Label an: Das Team zog im August vom kalten Dänemark ins sonnige Los Angeles, um dort in einem Design Studio neue innovative Fashion-Konzepte auszutüfteln.

Wir drücken den Machern von Forrest & Bob natürlich gerne die Daumen – und finden es wundervoll, das Brand schon bald als Neuzugang in unserem Sortiment begrüßen zu dürfen.

Es gibt diese Klamotten, bei denen dich mysteriöserweise irgendetwas dazu zwingt, zweimal hinzugucken – und dann bist du auch schon hin und weg. Ein REVOLUTION-Teil ist eben mehr als just another T-Shirt. Vielleicht, weil die Macher auf das Modediktat pfeifen und Leuten wie uns einfach nur dabei helfen wollen, ihren eigenen Style auszudrücken. Denn: „Clothes don’t express yourself – you do!“ und in den persönlichen Stil zu investieren ist ja in Sachen Fashion immer noch die sicherste Geldanlage.

Das dänische Brand, das in den Nineties von Christian Katballe und Palle Bruun Rasmussen gegründet wurde, wirft in einem Jahr schon mal bis zu sieben Kollektionen auf den Markt. Für den perfekten Mix aus Must Haves und specialigen Lieblingsteilen muss schließlich immer gesorgt sein – und das bezieht sich auf Ladies genauso wie auf Gents. Kein Wunder also, dass die Kollektionen bei uns längst zum Inventar gehören und an dieser Stelle wollen wir euch gerne noch mal die genialen Imagebilder ans Herz legen, die 7daysisaweekend für die 2010er Herbst/Winter-Kollektion des Labels geschossen hat. Aber genug der begeisterten Worte – jetzt gibt’s erstmal brandneuen RVLT-Kollektionsstücke, die ihr euch ab sofort im Shop holen könnt …

Es gibt Gesichter, die niemals in Vergessenheit geraten und Melodien, die auch noch nach Jahren lautstark von allen möglichen Menschen in der Dusche geträllert werden. Ob Madonna, Rod Stewart, Chrissie Hynde von The Pretenders oder ganz aktuell Lady GaGa – die brandneue ‘IKONIK by Amplified’-Kollektion widmet sich nur den schillerndsten und überragendsten Künstlern des Musikbusiness’. Ganz im Stil der Arbeiten des Musik- und Szene-Fotografen Francesco Mellina aus den späten 70ies sind die Prints der Baumwollshirts dabei immer Schwarz-Weiß, kontrastiert und absolut stylish.

Natürlich haben die Amplified-Macher auch hier wieder für den perfekt-schmalen Schnitt gesorgt, der die Shirts fantastisch sitzen lässt und schon Leute wie David Beckham, Agyness Deyn oder Megan Fox zu glühenden Verehrern des Labels gemacht hat. Die offene Kante an Kragen und Arm sorgt für den charakteristischen Used-Look und macht die Teile zum perfekten Accessoire. Ob zum fancy Faltenröckchen oder zur abgerockten Jeans – die guten Stücke sind wahre Kombinationswunder und verleihen jedem Outfit die richtige Portion Glam-Rock.

Und weil man sowieso nie genug Klamotten haben kann, solltet ihr am besten jetzt sofort mal einen Blick darauf werfen. Den ersten Schwung an ‘IKONIK by Amplified’-Shirts gibt’s hier im Shop und wie schick das Ganze getragen aussehen kann, zeigen wir euch jetzt und hier:

“Schreib mal was über Sex, Drugs & Rock’n'Roll”, meinte Patric letztens zu mir und da das ja irgendwie auch mein Spezialgebiet ist, konnte ich natürlich nur grinsend nicken und an die schicken Shirts von WORN BY denken. Vintage steht bei unserem Shop-Brand nämlich für sensationell-tragbare Geschichten aus den glorreichen Tagen der Rockmusik.

Wie das funktionieren soll? Ganz einfach: Die Herrschaften von WORN BY suchen sich die heißesten Shirts aus den guten alten 60ies, 70ies oder 90ies zusammen und nehmen sie direkt mit in ihre Kollektion auf! Von Keith Richards “Who The Fuck Is Mick Jagger?”-Shirt bis hin zu Nirvana-Styles oder überragenden Woodstock-Prints ist alles am Start und der Glanz der High Times endlich wieder so präsent wie nie. Um das Ganze so authentisch wie möglich zu rüberkommen zu lassen, arbeitet das Designteam von WORN BY übrigens auch gerne mal mit den Original-Fotografen und -Shirtprintschöpfern zusammen.

Zur perfekten Wochenendvorbereitung empfehlen wir also dringend, sich eins der guten Stücke ins Haus zu holen. Die Shirts sehen nicht nur ziemlich gut aus, sondern sitzen dank bester Stoffe auch noch perfekt – eine leichte Old School-Optik durch exklusive Drucktechniken inklusive! Also nicht lang zögern und einfach mal durch unsere neue Auswahl im Shop klicken, Trageinspiration gibt’s wie immer jetzt und hier:

Glamour und Glitz? Scheiß drauf, sagten sich Maria Erikson und ihre Crew vor ziemlich genau zehn Jahren und gründeten ein Label, das nichts anderes als “the naked truth about denim” verbreiten sollte. Das allererste Denimteil, das sich Klein-Maria im zarten Alter von zehn Jahren in Stockholm zugelegt hat, scheint wohl mehr als nur bleibenden Eindruck hinterlassen zu haben – schließlich war die Gute auch schon vor ihrem eigenen Ding kein unbeschriebenes Blatt im Jeansbusiness: Sie designte jahrelang für Lee Europe, bis ihre Vorstellungen von der perfekten Denim-Marke Überhand namen und das erste eigene Paar Jeans unter dem Namen Nudie erschien.

Trends interessiert die Gründercrew damals wie heute ebenso wenig wie die von Kollegen ja gerne mal eingesetzte “Sex sells”-Strategie. Fernab von Laufstegen und High Heels-Gestöckel möchten Maria und ihr Team Klamotten für das echte Leben machen – und die Anweisungen, die dazu aus dem Headquarter in Göteborg kommen, sind knallhart: Am besten sollte man sein neuerworbenes Nudie-Stück erst nach sechs Monaten zum ersten Mal in die Waschmaschine befördern und ihr während dieser Zeitspanne allen möglichen Härtetests zumuten. Denn Perfektion erreicht eine Jeans schließlich erst dann, wenn sie auch ein paar Charaktermerkmale vorweisen kann – je mehr ausgebeulte Kniepartien, Löcher oder beanspruchte Taschen, desto besser.

Die Leidenschaft der Nudie-Macher bezieht sich aber nicht nur auf’s Vorzeigen und Tragen ihrer Stücke – schon bei der Produktion werden penibel auf höchste Umwelt- und Sozialstandards geachtet. Die perfekten Voraussetzungen, um eine Jeans aus dem Hause Nudie zur zweiten Haut werden zu lassen – ob nun Baggy oder Slim Fit. Probiert’s aus!

Hach! Jack Johnson-like mal wieder alleine mit der Sonne, dem Meer und einem Surfbrett zu sein … Bei der Vorstellung muss ich angesichts der Temperaturen heute fast schon weinen – wenn da nicht die Jungs von TWOTHIRDS wären. Gegründet in der Bretterhochburg San Sebastian, hat sich das Label zum Ziel gesetzt, eigens designte Surf- und Streetfashion für alle Wellenliebhaber und Outdoorfanatiker unter die Leute zu bringen. “Protect what you love” steht dabei an erster Stelle und damit man sich auch sicher sein kann, dass Schlagworte wie Nachhaltigkeit und umweltfreundliche Produktion nicht nur zur Deko auf ihrer Website stehen, unterstreichen sie ihr Image mit einem klarem Statement: Zehn Prozent ihres Umsatzes gehen an Projekte, die sich für den Schutz der Meere einsetzen!

Für die TWOTHIRDS-Kollektionen wird peruanische Pimacotton verwendet, die Produktion findet hauptsächlich in Portugal statt und auch bei der Färbung oder den Plastiktüten, in die die Kleidung schließlich verpackt wird, achten die Labelgründer penibel darauf, den höchsten ökologischen Standards gerecht zu werden. Das Ergebnis: Schnieke Shirts, Polos, Sweaters, Jacken und Boardshorts, die sich wie eine zweite Haut anfühlen und alle Schandtaten mitmachen. Für den perfekten Indoor- wie Outdoorstyle also schön die Augen offenhalten, denn demnächst findet ihr die guten Stücke in unser fashionaire/eco-Sektion! Und jetzt wieder: Jack Johnson anmachen und vom Urlaub träumen. Das muss schließlich auch mal erlaubt sein.

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Unser gesamtes Sortiment an “TwoThirds” Artikeln finden Sie hier auf freen.

Ihr glaubt, dass dieses Jim Morrison-Shirt der absolute Oberknaller ist? Na, dann wartet erstmal, bis ihr das auftoupierte und selten erreichte Pete Doherty-Tanktop, das sich klammheimlich in unsere Freen-Sektion geschlichen hat, zu Gesicht bekommt. Nur so viel: Ich verspreche nicht zu viel, wenn ich sage, dass diese Shirts hier das Potential dazu haben, meine allerliebsten Neuzugänge im fashionaire-Sortiment zu werden.

Aber von vorne. May Cortazzi war eigentlich ein alter Hase im modischen Kreativbusiness: Sie hat für Labels und Designer wie Marharishi, Boxfresh oder Maria Chen gearbeitet und hätte somit wahrscheinlich nicht gerade Probleme damit gehabt, einen neuen gutbezahlten Job in der Szene zu finden. Doch im Februar 2008 entschied sie sich für einen radikalen Karriere-Schritt: Ein eigenes Label sollte es werden. Und natürlich nicht irgendwie (oder so wie alle anderen), sondern zukunftsorientiert. Nachhaltige Produktion und Bio-Baumwolle gehören dabei natürlich zum Pflichtprogramm – und auch der Name war schnell gefunden: REGENERATE CLOTHING steht für radikales Neuerschaffen eines Eco Fashion-Shirts.

Ob nun ausgefranst, bekritzelt oder wild beschmiert – es gibt nahezu nichts, was May und ihre Kollegen nicht schon mit ihren Kollektionsstücken, die sich meistens rund um die Musikszene drehen, angestellt haben. Und das lieben nicht nur wir, sondern auch Leute wie The Teenagers, African boy oder der DJ von den Klaxons. Wenn ihr euren Bandshirts von früher immer noch hinterhertrauert und Wert auf grafisch superschön umgesetzte Teile aus hochwertig und ökologisch korrekt produziertem Material legt, dann nichts wie ab zu unserer feinen REGENERATE CLOTHING-Auswahl!

Beinahe sieben Jahre lang galt American Apparel als das stoffgewordene Lebensgefühl urbaner Fashionaddicts und Gründer Dov Charney war sowas wie der ganz persönliche Godfather of Hipster-Leggings, Shirts und Stirnbändern. Mode mit sozialer Verantwortung und einer fetten Portion Sexappeal: Dass AA seine Klamotten Sweatshop Free produziert und seine Näherinnen in Los Angeles besser bezahlt als andere, um die fertigen Teile anschließend von wohlproportionierten, beinahe ungeschminkten und selten BHs tragenden Models vorführen zu lassen, funktionierte. Und zwar mehr als das: Seit der Gründung im Jahr 2003 verlief die Erfolgskurve steil nach oben, im Moment besitzt American Apparel beinahe 300 Filialen in 20 Ländern.

Wann der große böse Knick kam, kann man im Nachhinein wahrscheinlich gar nicht sagen – was der Dramatik der ganzen Sache aber keinen Abbruch tut: Mittlerweile sollen die Schulden von AA ja schon auf ungefähr 120 Millionen Dollar geschätzt werden und wenn sich daran nicht bald was ändert, wird Dov Charneys Unternehmen wohl mal gepflegt pleite gehen. Neues Konzept hin oder her. Insbesondere, weil die Konkurrenz bereits in den Startlöchern besteht: Das dänische Brand Minimum wurde in den späten Neunzigern in Århus gegründet und scheint sich langsam aber sicher auch über die skandinavischen Grenzen hinaus als waschechte American Apparel-Konkurrenz etablieren zu wollen.

Ebenso wie das schwächelnde US-Label setzt auch Minimum mehr und mehr auf die “Alles unter einem Dach”-Strategie, Wholesale-Konzepte sollen künftig weitgehend gemieden werden und Kollektionen, die auf dem schmalen Grad zwischen zeitlosen klassischen Basic-Style und High Fashion wandeln, haben früher schließlich auch schon in Dovs Firma funktioniert. Greift also zu, solange wir die guten Stücke noch im Sortiment haben – hier geht’s zum Shop!

Sometimes someone starts to do something – und es könnte sein, dass daraus eine Erfolgsstory mit Bilderbuchcharakter wird. So geschehen bei Emeli, einer Kreativen aus Stockholm, die sich mit ihren trendigen Schwarz-Weiß-Shirts längst einen Platz im Oberteile-Olymp gesichert hat.

Mal ehrlich: Ein richtig gutes schlichtes Shirt zu finden ist gar nicht mal so einfach, wie es einem vorkommt. Zu kurz, zu lang, zu eng, zu auffällig, zu überladen, zu unscheinbar: Die potentielle Mängelliste ist scheinbar endlos. Warum also nicht aus dem Nichts um die Ecke kommen und der Streetwear-Sparte zeigen, wie man das perfekte Oberteil produziert? “Da war ein schwarzes Loch in der Modewelt”, erklärt Emeli schlicht. “Ein Loch, das gefüllt werden musste!” Also bedruckte sie kurzerhand weiße Shirts und Tops mit schwarzer Farbe und einem Hauch Vintage, einer Prise Punk, einer guten Portion Selfmade-Charme, garniert mit ein paar Stückchen Satire – und verschenkten sie unter dem Labelnamen 5PREVIEW an gutaussehende Menschen rund um den Erdball.

Der Rest ist Geschichte: Mittlerweile sind die Teile, die meist Symbole, ironische Labelanspielungen und Lebensweisheiten zeigen, aus den Kleiderschränken modebewusster Mädels und Macker nicht mehr wegzudenken. Dementsprechend ist 5PREVIEW zum Liebling der Fashionszene avanciert. Und damit diese Sympathie nicht nur von Kritikern und Schreibern, sondern vor allem von den Kunden selbst kommt, wird auf dem labeleigenen Blog fleißig gepostet: Lebendige Eindrücke, Fan-Fotos, Designer-Collabos und Behind The Scenes-Einblicke machen Spaß und vor allem Lust auf mehr!

Also holt euch dort mal eine große Portion Inspiration, denn Anfang September gibt’s die schicken Schwarz-Weiß-Stücke von 5Preview auch bei uns im Shop!

[ via 5PREVIEW / What's wrong with the Zoo ]

Gio Goi ist eines der coolsten Labels in Großbritanien. Vor einiger Zeit hörte ich das erste mal von Gio Goi in Zusammenhang mit Pete Doherty, der den Heroin-Chic für den auch das Label steht, absolut glaubwürdig verkörpert und deshalb auch als Testamonial und Designer (he?) mal keine Fehlbesetzung war. Dann war Gio Goi für mich wieder weg, bis ich heute dann einen Post im Blog von meinem Kumpel Marky www.waitfashion.com lass.

Ich kannte das Label also nicht, hab dann schnell mal nachgeforscht und musste erfahren, dass ich da wohl super gepennt habe. Gio Goi gibt´s nämlich schon seit den frühen 90ern und wurde damals von zwei Halbgangstern aus Manchester gegründet. Zu dieser Zeit boomte gerade Acid-House und die Gründer waren Teil der Dance-Szene. Für das Label ging es im Laufe der Zeit auf und ab, abhängig von den Eskapaden der Gründer. Seine Glaubwürdigkeit hat Gio Goi vielleicht auch deshalb nie verloren. Wer mehr erfahren will, sollte einfach mal auf Gio Goi´s Website surfen. Wo´s die Sachen im Land zu kaufen gibt, weiß ich leider nicht……..

Vielleicht wisst Ihr mehr, dann schreibt nen CommenT!

Und Thx to Marky von WaitFashion. Er hat nen Post beschrieben und mich an Gio Goi erinnert.!